Carlo Scarpa
Carlo Scarpa 是活躍於二戰後 1950-1970 年代的義大利著名建築師，對於材料細節的使用有著度到的見解, 特別是在傳統工藝和現代手法的呈現上，因此在同時期的色建築師中脫穎而出。
Scarpa 成長於人文主義氛圍濃厚的威尼斯，早期受新藝術運動的影響，對所有工藝與技術上的因素給予充分關注，展現出他致力於學習各種文化，將它們的精神兼容的注入至設計中，使他的建築作品富有合理性、表現力與親和力。建築中基本的元素牆、地面、天花、樓梯與門，這些對 Scarpa 都是充滿哲學意味的。他常將這些元素分離重組，如重疊、交織、並置的線條和空間彼此限制，也互相補充。使不同元素間充满了對比和張力。
在 Olivetti Showroom，Scarpa 將樓梯以飄浮、靠牆、桌面等形式呈現; Castelvecchio Museum 的樓梯扶手也在交接處做了不規則L形的轉換。由於細節的雕塑，讓以往人們不太在意的上下樓梯也能帶來豐富的感官體驗。
Olivetti Showroom
位於威尼斯聖馬可廣場的 Olivetti 打字機展間於 1958 年開幕. 展間雖然不大, 卻處處充滿細節. 入口的馬賽克地板隨著進入的區域變換不同顏色. 從牆面到樓梯一致用了灰泥塗料延伸空間感, 空間中的木質與金屬材質的運用更是充分地凸顯他的工藝與細節上的專注，去現場參觀會不小心的沉醉在這些小細節中.
Olivetti Showroom
Piazza San Marco, 101, 30124 Venezia VE, Italy
Hour: 10am - 6pm / Closed on Monday
受到日本 Wabi-sabi 文化的精神感染，讓 Scarpa 對建築的設計認知就像人與大自然一樣，從他的創作中也可以感受到對於自然的哲思，即便在 Fondazione Querini Stampalia 飽受水患的狀況下仍將水流引入建築，透過適當的路線規劃，水從鐵柵門流入室內展覽室，有漲有落賦予了空間動態感。除此之外，水流還詩意地隱喻人的一生如水一樣，有源頭也有盡頭，應時時刻刻飲水思源，尊重大自然並與之共存。
因畢業於威尼斯皇家藝術學院，Scarpa 曾到玻璃工廠學習, 也在每個案子過程中與石匠, 木匠和鐵匠們緊密的合作, 不斷的豐富自己的建築語言. 他能憑藉對於材質既有的專業知識不斷地實驗創新，顛覆人們對材質的想像。對於威尼斯工匠在玻璃、木頭、馬賽克、混凝土等使用的傳統技法非常熟悉，他能憑藉對於材質既有的專業知識不斷地實驗創新，顛覆人們對材質的想像。
學生勞斯在 Scarpa 的書中這樣寫道：「Carlo Scarpa 是運用光線的大師，是細部的大師和材料的鑒賞家，從本質上來說，他並不是一位純粹的建築師，而是一位藝術家。」
Fondazione Querini Stampalia
Campo Santa Maria Formosa, 5252, 30122 Venezia VE, Italy
Hour: 10am - 6pm / Closed on Monday
Carol Scarpa use of Materials
Concrete
混凝土在 Scarpa 的作品中扮演著非常重要的材料之一，而後期的他對於混泥土有新的見解。對於外露混凝土不該只是為了凸顯其重量與結構的支撐作用，反而著重於混泥土的本質；每個牆面都可看到他對建造的精心控制，模板排列方式加上大小的變化，未加裝飾的更明顯感受到製作的痕跡。
Glass
Scarpa 花了很長一段時間研究玻璃，他對於玻璃的知識從傳統工藝到美學有自己獨特的見解。玻璃在博物館中屬於一個基本元素，如在他的作品 Possagno plaster casts gallery，每個窗戶都是訂製的，將戶外折射的光影成為空間的藝術。
Brass
黃銅也是 Scarpa常使用的材料，作為裝飾細部，可在他的作品 Querini Stampalia foundation 中看到。
Plaster (Venetian Plaster/Polished Plaster)
1950時期，Scarpa 嘗試了一種作法，透過簡單的技法與傳統的裝飾技術來製作裝飾面，而這就是威尼斯灰泥，威尼斯灰泥是一種塗料可做出如石材一樣平整拋光效果。自古以來，這類的的塗料就常用於室內裝飾，以獲得光滑和精致的表面，但在Scarpa 將 Plaster 重新詮釋之前，也有其他類似但不完全相同的塗料稱之為 “Stucco Lustro”。
